Rękodzieło – przedmiot z duszą
Każdy przedmiot wykonany ręcznie niesie w sobie ślad osoby, która go stworzyła. W ceramice artystycznej, którą tworzymy w naszej pracowni, nie znajdziesz dwóch identycznych kubków czy czarek – nawet jeśli stanowią komplet, zawsze będą się od siebie różnić. Wszystko powstaje bez form czy koła garncarskiego – każda filiżanka, matero do Yerba Mate, czy patera jest ręcznie formowana, wygładzana i dekorowana szkliwem.
Podobnie wygląda to w przypadku biżuterii drewnianej. Każdy naszyjnik rzeźbimy z wybranego kawałka drewna – czasem łączonego z kamieniami szlachetnymi, metalami, szkłem czy żywicą. Projekty różnią się od siebie nie tylko materiałem (np. inne usłojenie czy odmiana drewna), ale też sposobem wykonania, szlifowania i łączenia. Czasem jeden projekt powstaje wiele dni, szczególnie gdy zawiera elementy ruchome lub wymaga bardziej technicznego podejścia.
Obrazy w naszej pracowni zaczynają się od pomysłu – graficznego projektu, który później służy jako podstawa do malowania na płótnie. Najbardziej dopracowane prace dostępne są także jako wydruki, ale zawsze wywodzą się z oryginalnych, ręcznie tworzonych dzieł. Z kolei grafiki linorytowe zaczynają się od tego samego punktu – projektu – ale później cały wzór zostaje ręcznie wyryty w linoleum i odbity w tradycyjny sposób.
Także nasze lampy drewniane są tworzone w 100% ręcznie. Ich forma i światło to efekt wielu godzin pracy – od obróbki drewna, przez ukrycie instalacji elektrycznej, aż po finalne wykończenie detali, które sprawiają, że są nie tylko funkcjonalne, ale też unikatowe.
Masowa produkcja – jedno kliknięcie, tysiące kopii
W świecie masowej produkcji wszystko ma być szybkie, powtarzalne i efektywne. Wystarczy zaprogramować jedną formę i można wykonać dziesiątki tysięcy identycznych produktów. Nie ma tu miejsca na niuanse, przypadek, emocje, które towarzyszą ręcznemu tworzeniu. Maszyna nie zwolni, by poprawić kształt. Nie zawaha się, czy ten kolor lepiej odda nastrój. Nie poczuje potrzeby, by zrobić coś inaczej niż ostatnio.
Warto też zauważyć, że czasami nawet osoby, które zaczynały od ręcznego tworzenia, z czasem przechodzą na półautomatyczną produkcję, by nadążyć za popytem. Nie ma w tym nic złego – każdy wybiera swoją drogę. Dla nas jednak najważniejsze jest pozostać wiernym wartościom, które są podstawą naszej twórczości: uważność, niepowtarzalność, naturalny rozwój stylu i pasja, którą wkładamy w każdy przedmiot.
Różnica, którą czujesz
Czym więc różni się naszyjnik stworzony przez artystę od takiego z produkcji masowej? Różnicą nie jest tylko materiał, czy styl, ale energia, która towarzyszy jego powstawaniu. To, że ktoś usiadł z kawałkiem drewna i dłutem, spędził godziny nad jego kształtem, dodał kamień, dopracował każdy szczegół. To, że czarka ceramiczna, którą trzymasz, nie powstała w formie, ale w dłoni drugiego człowieka – ulepiona, wygładzona, udekorowana z uwagą i sercem.
W Coś Innego chcemy pokazywać, że rękodzieło to coś więcej niż produkt – to spotkanie z drugą osobą, z jej pasją, talentem i miłością do tego co tworzy. To sposób na otaczanie się przedmiotami, które coś znaczą – i które zostały stworzone najlepiej, jak tylko było to możliwe, w przypływie artystycznej weny.
Życzę pięknego dnia,
Julia Chmiel z Zespołu Coś Innego
